Nous expliquons quelles étaient les caractéristiques du romantisme, ses thèmes, ses valeurs et les disciplines dans lesquelles il s'est manifesté.
Le romantisme est né dans le nord de l'Europe à la fin du XVIIIe siècle.le romantisme
La le romantisme (1789-1880) est à la fois un mouvement artistique, philosophique, esthétique, musical et littéraire. Elle est née au nord de L'Europe (en Allemagne et en Angleterre) à la fin du XVIIIe siècle, et prend une position contraire à la Illustration et le néoclassicisme dominante à l'époque.
De plus, c'était une nouvelle façon de penser qui s'est rapidement répandue dans toute l'Europe et dans le monde entier. Ainsi, cela a changé à jamais la façon dont nous, en Occident, nous rapportons à la la nature, l'amour, la art et le travaillé.
Héritier d'œuvres importantes et de courants artistiques européens tels que le Sturm et Drang ("tempête et élan") allemand ou le des romans de Wolfgang von Goethe (1749-1832), entre autres, le romantisme est un mouvement crucial pour comprendre l'histoire l'Occident moderne et le monde.
A tel point que, dans une certaine mesure, nous sommes tous des romantiques aujourd'hui, puisque bon nombre des valeurs au cœur de ce mouvement sont toujours vivants, malgré le fait que près de deux siècles se sont écoulés depuis son apogée, au milieu du XIXe siècle.
Le nom du mouvement fait débat, car il a des liens importants avec le terme français romantique, utilisé au XVIe siècle pour désigner les romans chevaleresques. Ils sont alors publiés en langue romane (tandis que les traités scientifiques et philosophiques sont publiés en latin ou en grec, en langues classiques et "sérieuses").
Dès lors, le terme serait d'abord associé au pittoresque, au sentimental, caractéristique de ce type de Littérature. Peut-être pour cette raison, tout au long du XIXe siècle, différentes manières de désigner le mouvement ont été utilisées dans les différentes langues européennes : romantique Soit romantique en allemand, romantique Oui Romantique en espagnol.
L'important aujourd'hui est de comprendre que le romantique n'a pas forcément à voir avec les romans érotiques et les histoires d'amour, mais plutôt avec une approche de la vie qui exalte les sentiments au-dessus du monde logique et rationnel proposé par la modernité.
Ensuite, nous verrons les principales caractéristiques du romantisme et nous détaillerons certains de ses auteurs, penseurs et oeuvres artistiques et littéraire.
Caractéristiques du romantisme
1. Les sentiments passent avant la raison
Le romantisme était avant tout une réaction contre le monde froid, rationnel et millimétrique qui a engendré les Lumières françaises et qui a été mis en pratique avec la industrialisation. Fini le temps rural, au caractère contemplatif : le monde moderne était rapide et troublé, avec le temps mesuré et la raison comme valeur suprême de humanité.
Par conséquent, le romantisme aspirait à récupérer ce qui était considéré comme un aspect perdu ou oublié de l'être humain : le sentimental. Pour cette raison, les artistes romantiques ont vanté l'unicité de leur monde intérieur, comprenant leur travail comme celui d'un démiurge ou d'un dieu créateur de leur propre univers, et se considérant comme des individus différents, uniques et originaux.
Pour eux, l'instinct et le moi créatif avaient bien plus de valeur que les considérations universalistes du rationalisme, qui pensait l'être humain en termes plutôt scientifiques et sociologiques.
C'est pourquoi les œuvres romantiques représentent généralement des héros solitaires et endurants, pris dans la passion de leur tempête intérieure, comme le jeune Werther de Goethe, dont l'amour impossible avec Carlota le conduit au suicide.
2. L'enfance comme paradis perdu
Pour les romantiques, la civilisation rend les gens malades. êtres humains, car avec lui nous imposions un ordre strict et rationnel qui nous éloignait de la nature et de nos origines. Il fallait donc renouer avec cette nature perdue, pleinement représentée dans la figure de l'enfant : le rebelle par excellence, naïf, pur, encore non corrompu par les ambitions banales du commerce et de l'industrie.
De nombreux artistes romantiques ont fui la civilisation industrielle vers des terres exotiques et naturelles, soit lors de longs voyages, soit à la recherche continuelle d'un refuge naturel, pour renouer avec la "vraie" nature. En ce sens, ils exprimaient une certaine nostalgie du rural, de la vie avant les villes.
D'autres, au contraire, ont adopté des idées politiques et révolutionnaires qui défendaient la bonté inhérente à l'être humain contre l'influence corruptrice du monde bourgeois.
Dans l'imaginaire romantique, le rebelle et le héros tragique occupent une place importante : ceux qui se soulèvent contre toute la société et sont incompris, taxés de fous ou sacrifiés par les masses, à l'exception de quelques élus qui parviennent à comprendre la profondeur et l'honnêteté de son combat. Dans ce document, les héros romantiques sont les héritiers de la mythe Christian.
3. L'exaltation du nationalisme
Le romantisme a récupéré des éléments de l'imaginaire médiéval, comme les sorcières.Contrairement à ce que proposaient les Lumières, beaucoup plus cosmopolites et universalistes, le romantisme était un mouvement profondément nationaliste. Ses œuvres reprenaient le folklore et légendes et les traditions rurales de chaque pays, et a défendu la singularité et l'originalité de chaque culture, son esprit propre ou Volkgeist.
D'où l'exaltation des âges d'or, c'est-à-dire des moments passés de gloire et de plénitude. Les nationalismes Les Européens étaient en grande partie une invention romantique.
De cette façon, l'imaginaire médiéval a été récupéré, tant dénigré par les Humanisme et les Lumières puisqu'ils l'associaient à l'obscurantisme religieux et à la superstition, le contraire de la raison humaine.
Les romantiques, au contraire, voyaient dans le médiéval un état de plus grande pureté, et a sauvé de nombreuses histoires d'antan, comme la mythologie arthurienne ou les sagas scandinaves, ainsi que des traditions poétiques en langues locales comme le gallois, l'écossais, le galicien, etc. De cette façon, ils ont évité l'héritage européen gréco-romain, sur lequel les néoclassiques se sont concentrés.
Des exemples de ceci sont des romans tels que Splendeur de Goethe, Frankenstein de Mary Shelley ou ivanhoé de Walter Scott, ainsi que des peintures telles que Dame Godiva par John Collier et Le coven Oui vol de sorcière de Francisco de Goya, parmi tant d'autres. Ainsi sont les compositions musicales de l'italien Giacomo Puccini et l'allemand Max Brunch, dans lequel ils reprennent l'héritage populaire.
4. La rébellion esthétique
Plaçant tant d'originalité, les romantiques devaient nécessairement être rebelles aux normes traditionnelles et aux styles dominants dans l'art.
Cela signifiait d'une part cesser de copier les motifs classiques traditionnels, et d'autre part, rompre avec l'idée de l'œuvre finie et totale, en appréciant plutôt les œuvres inachevées et ouvertes, ce qui nous permettait d'apprécier ce qu'il y avait d'unique et de personnel dans chaque artiste. Les chanoines et les écoles ne les intéressaient pas autant que la puissance de l'expression subjective.
La liberté créative, dans ce sens, était la chose la plus importante. Les poètes romantiques rompent avec la rigueur du mètre et se permettent versets plus libre; ils ont mélangé prose et vers à volonté; rompu avec les trois unités aristotéliciennes du pièce de théâtre; ils ont sauvé des genres médiévaux tels que les ballades et les romans ; et dans le Musique ils ont embrassé l'improvisation.
5. Retour au christianisme et à l'expérience de Dieu
L'expérience romantique du monde naturel était sublime, presque mystique.L'imaginaire du romantisme avait de solides racines chrétiennes, contrairement aux Lumières. Beaucoup de ses peintures traitent de scènes bibliques ou du Nouveau Testament, et dans ses œuvres lyriques et ses romans, le thème du sacrifice du messie est constamment présent.
Des poètes comme l'Allemand Novalis (1772-1801) écrivent à sa bien-aimée décédée (un autre des grands motifs des poètes romantiques), comparant son amour pour elle à l'amour pour Jésus, ou la décrivant en des termes similaires à ceux de la Vierge Marie .
D'autre part, les romantiques étaient de grands admirateurs de paysages, et leur expérience du monde naturel était sublime, presque mystique, semblable à celle proposée autrefois par les miracles ou la révélation divine. D'une certaine manière, ils ont adoré Dieu en dehors des églises, dans la beauté naturelle, car en même temps c'était un mouvement laïc, pas du tout lié à la moral religieux et avec l'Église catholique.
Ainsi, les paysages romantiques abondent en peinture et cherchent à exalter les émotions plutôt qu'à copier une perspective topographique réelle. Le pittoresque et le sublime étaient ce qui les intéressait le plus.
Plus tard, cela a fait place à l'idée de flâneur ou le passant, l'individu qui erre sans hâte dans les villes modernes, se contentant d'observer, et s'éloignant ainsi de la vie troublée de la bourgeoisie. Le poète français Charles Baudelaire (1821-1867) a écrit de nombreux vers à ce sujet.
6. Appréciation de la fantaisie et du grotesque
Enfin, le romantisme n'était pas un mouvement précieux et perfectionniste, d'œuvres symétriques et équilibrées, mais il valorisait la passion et l'élan par-dessus tout. Ils n'étaient pas non plus intéressés par une perspective réaliste, celle qui traitait des questions sociales. Pour cette raison, le fantastique, le grotesque, l'horrible et le surnaturel ont une place dans son imaginaire et le sublime peut aussi y être apprécié.
Dans les romans romantiques, les monstres et les fantômes abondent, le sinistre et le diabolique, et c'est de là qu'est née la littérature dite gothique au XIXe siècle. Des romans et des nouvelles comme ceux d'Edgar Allan Poe, de Bram Stoker, de Lord Byron et de John William Polidori en sont des exemples, tout comme la poésie de Charles Baudelaire, dans laquelle les vampires, les prostituées et même la syphilis abondent, ou celle du britannique John Keats et Guillaume Blake.